“Eros e Thanatos”: mostra al Centro Berti e La Soffitta

Fingesten è stato anche definito un «Odisseo del XX secolo», in virtù di una vicenda biografica avventurosa e movimentata di spirito libero, errabondo, apolide e pacifista, destinato, in quanto di madre ebrea, ad essere osteggiato e perseguitato dal nazismo che condannò non solo la sua persona ma anche i suoi lavori che finirono nel calderone dell’arte degenerata. Anziché fuggire in America come riuscì a fare il figlio Peter, trovò vano rifugio nell’Italia fascista, ricevendo momentaneo sostegno proprio nel mondo milanese dei collezionisti di ex libris, per poi, con la promulgazione delle leggi razziali, finire confinato in due campi di concentramento e, per beffa del destino, morire per un’infezione mal curata dopo la liberazione del campo di Ferramonti di Tarsia.

Di Fingesten colpiscono la sua straordinaria fantasia e un’inventiva inesauribile con la quale riesce ad essere di volta in volta poetico, satirico, sensuale e drammatico nel catturare vizi e virtù dell’essere umano. La figura femminile nuda è spesso al centro delle sue composizioni, ora un miraggio languido e un sogno vagheggiato, ora calda e protettiva figura materna, ora femme fatale, vogliosa di sesso, antagonista, castratrice, o dedita agli amori saffici osservati con piccante pizzico di voyeurismo. L’erotismo anche spinto oltre ogni possibile limite è per Fingesten il «Memento vivere» contrapposto al «Memento mori» che, come un infausto presagio, incombe spessissimo nella sua produzione. L’eterna lotta tra Eros e Thanatos, diviene per lui una costante, ciò che secondo Freud è la polarità tra le due pulsioni fondamentali della psiche umana, quella di vita e quella di distruzione.

Fingesten avvertiva profondamente il senso di morte e di catastrofe della sua epoca: inizialmente la prima guerra mondiale la cui ombra si percepisce già nelle prime opere, di seguito la difficile fase della Repubblica di Weimar in cui esplodono le tensioni sociali e la sua arte si colora anche di militanza politica, poi l’avvento del nazismo e la seconda guerra mondiale, alla vigilia della quale eseguì due sensazionali cartelle di denuncia, Essai de danse macabre e Krieg in cui raggiunse livelli paragonabili ai più grandi artisti come Goya, Kubin e Dix.

A bilanciare questa vena grottesca e macabra, sovviene però lo spirito umoristico, un’altra costante dell’arte di Fingesten, che pare far suo quello ilare, gaio, giocondo e dionisiaco di Nietzsche il quale in Così parlò Zarathustra scriveva «Chi di voi è capace di ridere e, insieme, di essere elevato? Chi sale sulle vette dei monti più alti, ride di tutte le tragedie, finte e vere». Così il gioco erotico sconfina nella caricatura, mentre si riesce a ridere con sarcasmo anche della Morte.

Questa importante mostra ha una doppia valenza e finalità: riuscire da un lato a far comprendere il prezioso valore estetico di un gigante dell’ex libris e, al di là di falsi pudori e prudérie, anche quello di un sensazionale maestro dell’arte erotica, dall’altro riattualizzare la vicenda umana di un artista che fu vittima dell’antisemitismo, come monito soprattutto alle giovani generazioni a non dimenticare gli orrori della storia.